viernes, 26 de septiembre de 2014

Ejercicio Nº2

Niveles de realidades.

Como pudimos aprender hoy en clase de la práctica que hemos hecho. Parece ser que mediante este ejercicio nos hemos dado cuenta de la importancia en diferenciar los niveles de iconicidad en los diversos medios de expresión, pictóricos, escultóricos, formas abstractas y en general imágenes.

Teníamos 3 opciones para esta didáctica. La primera era diseñar una persona o un animal, un objeto inanimado y un paisaje o arquitectura, en sus 5 niveles según sus respectivos grados de nitidez (de más a menos pixeles o al revés) La otra opción era elegir una escultura de Isamu Noguchi o una pintura de Jerónimo Elespe y realizar el mismo proceso con los mismos valores.

Así como cada grupo tuvo que realizar su presentación, mi grupo también lo hizo. Fuimos el grupo 1. Debo reconocer que como buen comienzo no nos pusimos de acuerdo hasta que nos dimos cuenta de cómo organizarnos, rápidamente una compañera se hizo con la coordinación del grupo, y ya los demás nos acoplamos en la participación. Me gusta decir que tuvimos un buen entendimiento desde el principio, y aunque por muy complicado que haya resultado la práctica, siento que lo hemos resuelto con rapidez y compañerismo, hemos respetado todas las opiniones y hemos coincidido en las decisiones elocuentemente.

Nuestro grupo trató sobre la iconocidad de una obra pictórica realizada por "Elespe" donde aparecía un perro, denominado por el grupo como "El perrito".

Elespe es un artista español que hizo su carrera en Estados Unidos, donde estudió y dió sus primeros pasos como artista. Actualmente vive en Madrid. Su obra se conoce por su característica manera de representar objetos y/o imágenes reales, abstractas, familiares, etc.

Mi composición ha sido muy básica, ya que se trataba de un nivel 2, donde la calidad de la imagen se veía reducida exponencialmente. Intenté plasmar el dibujo sintetizando la naturaleza del mismo, pero sin perder demasiado la claridad del contorno de la figura, para que así mi dibujo derivara en el comienzo del que realizaba mi compañera.


Dibujo del perro nivel 2


El perro de Elespe


Como se puede apreciar la pintura original deja bastante margen entre una pintura más realista o hiperrealista a una composición como esta que es bastante difusa. Me da la impresión de que Elespe buscaba esta relación en su obra. Jugaba entre la realidad y abstracción del objeto en sí. Cabe destacar que pintaba sus obras en pequeños formatos y su soporte solía ser de metal, dándole así un aspecto de inmaterialidad, la paleta de colores que utilizaba eran blancos, grises y negros. Se movía entre la pintura más clásica y las vanguardias, y sus temas concurridos eran su entorno familiar, su lugar de trabajo junto con la mezcla de objetos ficticios que le daban el toque mágico y enigmático a sus creaciones.

The Lag, 2012
Óleo sobre aluminio
40 x 25 cm
 
 En general el trabajo de mis compañeros se entendió bastante, los dibujos facilitaron el trabajo para comprender la piedra angular del ejercicio que era, la iconicidad y sus niveles de asbtracción. Logramos captar la idea y cuando no fue así, Maria Jesús, estuvo dispuesta a recalcarlo para que no perdiésemos el norte de nuestro trabajo. 
 
Personalmente me ha parecido interesante esta dinámica, fue un momento didáctico, diferente y lleno de compañerismo. Sentí que trabajamos todos en un mismo proyecto en los pocos minutos que tuvimos para efectuar nuestra presentación. Partiendo de un no saber ni entender bien, a desarrollar y encontrar el sentido de lo que dibujábamos, para aprender cómo puede cambiar una imagen entendida visualmente hasta pasar a ser unos pocos elementos casi cúbicos, formas básicas de la idea principal. 
 
Y para finalizar me gustaría compartir lo que dijo nuestra compañera Claudia, que estoy segura que nos ha servido muchísimo para entender esta prática. Haciendo un parangón con el mundo de los video juegos podemos entender la evolución que han hecho las primeras expresiones pictóricas, arquitectónicas y escultóricas por ejemplo en este mundillo, que parece que no nos fijamos bien ante esta importante verdad, pero es cierto que ha existido un importante desarrollo frente a las primeras imágenes pixeladas y geométricas, con una paleta de colores básica y paisajismos escasos, a lo que hoy día conocemos como los juegos eletrónicos, ya trabajados infinitamente, pareciendo muchas veces que estamos frente a otra realidad casi tangible, gracias a la gran calidad y al avance de la iconocidad en este campo.
 Primeros comienzos de Mario Bros
 
Actual Mario Bros
 
 
Bibliografía.
 
http://www.ivorypress.com/es/content/jer%C3%B3nimo
http://www.juegosdb.com/trucos-de-new-super-mario-bros-wii/
http://loscritters.wordpress.com/culturavhs/

Por Paula Guajardo Allel.

miércoles, 24 de septiembre de 2014

Ejercicio Nº1

¿Qué ves?

Es curioso porque la primera pregunta que nos hizo la profesora fue ¿Qué es la imagen?
Nadie supo que contestar certaramente, habían respuestas vagas de lo que creíamos que era o que significaba la imagen, pero nadie estaba segura/o, así comenzó la clase.
Entre preguntas y contestaciones nos fuimos dando cuenta de que no sabíamos nada acerca del lenguaje visual. Por lo tanto Maria Jesus nos alentó a realizar el primer ejercicio que consistía en retirarnos de clases, y que sólo 2 compañeras y 1 compañero se quedasen para observar una imagen.
Al cabo de unos minutos, para ser exacta 3, entramos y ellos nos intentaron explicar a traves de sus palabras qué imagen habían visto. Tardamos 12 minutos en entender más o menos bien la idea. El caso es que el resto de la clase tenía que plasmar en una hoja la descripción que nos facilitaron nuestros compañeros, es decir, dibujar lo que entendimos, y esto fue lo que entendí yo.
Mi dibujo

La imagen real

Como se puede atisbar hay una gran diferencia, aunque el personaje principal sigue siendo el mismo hay otros elementos en la imagen que no logré captar bien en el momento de la explicación de mis compañeros, supongo que fue porque no entendí o no situé adecuadamente las descripciones de los objetos. Sin embargo y más allá de la precisión de mi dibujo, lo que pude sacar en limpio al finalizar el ejercicio, es que no nos paramos a prestar la suficiente atención en los detalles, ni en las figuras ni en la luz, ni en el color, ni en las formas que componen una imagen ni nada en concreto. Cuando generalmente miramos no vemos, hacemos un repaso general resumiendo en un todo lo que creemos ver por mirar mal. 
Como decía Maria Jesus no reparamos en darnos cuenta de que somos unos analfabetos visuales y espero que este solo sea el comienzo para un gran cambio y un nuevo despertar en un mundo dotado de miles de imágenes que nos rodean por todas partes, y que nunca antes me interese por observar y mirar detenidamente, y más allá de eso, percibirlas, analizarlas y leerlas correctamente.
Por lo tanto imagen es una idea visual de un algo que vive en la realidad que conocemos o que habita en nuestra mente, una abstracción. Hay diferentes maneras de representarla, ya sea en la pintura, dibujo, fotografía, video, etc. Cualquier medio artístico se utiliza como soporte para su representación. Las imágenes están por todas partes, bombardeándonos de información constantemente, por lo tanto pienso que saber leerlas adecuadamente nos ayudará a canalizar ciertas ideas que antes ignorabamos por completo y esto mismo nos será útil para ser mejores profesionales.

Por Paula Guajardo Allel.